BERLIN 3

寒いです。
ヒートテック持ってきて良かった、
こんなん絶対使わねーよ、と思ってたのに。
しかも寒すぎて、今日行った蚤の市で思わずストール買ってしまった。
寒いと悲しくなるよ、それにしてもこの寒さで半袖の人とか居るんだけど。意地だね。

ドイツ人暖かくなると嬉しくなっちゃっうんだって、まいこさん曰く。



昨日は昼に子供向けの演劇と、夜にダンスを観ました。

昼はTHEATER UM DER PARKAUEという劇場で、"perter and the wolf"という作品。
なにも知らずに行ったらびっくりした、子供連ればっかりなのだもの。多分小学校上がるか上がらないかくらいの子供ばっかり。
しまった、と思ったけど、観たらかなりシュール過ぎてむしろ子供向けとは思えず。おそらく内容は童話なんだと思うけど。
おっさんとじいさんがかなりシュールな映像と生演奏ワールドミュージックで前説(前座)30分。
その後ブルーライト使った美術とか映像の使い方とか、かっこよすぎ。黒舞台に白い映像で動く美術。
泣き笑う子供。そして子供よりウケてる大人、スタッフ超ウケてるし。何回も観てんだろうに。

こんなん子供の時から観てるのかー、と。劇団ひま○りとは何かが違う笑。子供だからって全く容赦ないシュール。


夜はSOPHIENSAELEでSUDERMANN＋SODERBERGの"A TALK"という作品。
ダンスというか、二人の女性が喋ってるような、クラップと細かい仕草とつらつらと声を発している、リズミカルな作品。
すごくシンプル。
だけど物凄く練られていて(というか、すげー練習したんだろうな、という感じ笑、だけどベルリンでいくつか観たもの、なんでもそう思う)、コンセプトが単純で明確。
何がダンス、って訳じゃなくて、彼女たちの持っている方法の名前がたまたま"ダンス"だったんだろうな、なーんて考えたけど、ぼーっと、観ていて楽しかった。



今日の昼の蚤の市では、マイムというかコントのような、パフォーマンスをしている女性がいた。
言葉は無しで、全部表情と仕草で、つまりまぁマイムだよな、通りかかりの人とか無理矢理座れっつって総勢200人くらい居たんじゃない？、たまたま観たんだけど、言葉ないからすごく楽しめた。笑
最後の説明で「英語で言うわ、"give me money!!!"」って思いっきり投げ銭要求してた。面白かった。


そしてSarah Kaneの"Gier"を今、観てきた。
なんかかっこいいんだけど、あれだね、
言葉が分からんと辛い。完全なるシンプルな会話劇だった。
地点を観たジャンフィが、「言葉が分からないから面白さがわからなかった」と言ってたのを思い出す。

なんとなく、
悔しいよな、言葉が分からないのは。
それは毎日すごく感じている。



20日までベルリンに居ることにした。
今日ホテルチェンジ。ヤドカリ探検隊。
街の人は基本的に、バックパッカーには優しいのね、と気付いたよ。
バックパック持ってると話しかけられる。荷物少ないと何も言われない。

ドルトムントの黄色いユニフォーム来た人が昨日から街に沢山いて(昨日試合だったんだって)、「香川はどう？」って聞いたら日本のニュースで聞いてた「かーがーわーしんじ♪」唱ってくれた、電車の中で。
サッカーファンまじ怖い。笑 街中、電車の中、駅、すでに応援モードで叫んでるし、朝のニュースでは何度も通った駅でフーリガンvs警察の戦いが。。暴動だよ、遭遇したくないわ。

雨宿り中 -BERLIN2

今、schaubuhne前のカフェ。

コーヒー1杯でwi-fi貰って粘ってたら、突然の豪雨。
傘もってないから出るに出られない…
まぁ止むまで居ていいよね

午前中、小さめのスタジオ？でパフォーマンスあるっぽかったから行ったら、「今日のプログラムはないよ」だって。
だってパンフレットに今日の公演あるって書いてたじゃん！！しかも２つ書いてあったのに。
まじかよ。

でもなんかここの人たち基本てきとーだから、なんでもいいや。気張ってると逆に疲れるわ。


昨日の夜、今こっちに居るまいこさんとえいじさんに会ったけど、まいこさんとか、なんか超適当になってた。笑
いっぱい話して楽しかった。

でも、そりゃ適当になるよねー
気がついたら、腕時計見てない。もう外してしまった。
電車の中の時計と街頭の時計、時間違うし。


お、止んできた。
さて20時まで少し時間あるから、散策してこよう。

BERLIN 1

さて、私はベルリンに来ました。
27日まで三週間、ベルリンとブリュッセルに居ることにしました。
いつ移動するかも、来週の宿も決めてない感じの旅です。
両地とも演劇祭をやっていてそれを観に行くのが主な目的ですが、まぁ他にも色々観てみようと思っています。


飛行機では、隣に座った福岡のおばさんと仲良くなりました。
スウェーデンのオケにいる娘さんのところへ、孫に会いに行くとのことでした。
福岡の話で盛り上がりました、明太子について話をしました。

あと、しばらく前にネットで見て超楽しみにしてたアルモドバル監督の新作『THE SKIN I LIVE IN』(日本5/26公開)が機内で観れてかなり喜びました。英語字幕だったからきつかったけど、かなり面白い！
機内のプライベートスクリーンとは言え、相当えろぐろな映画真剣に観てしまった、よく機内で流すのに選んだよな。アルモドバルだからかな。
帰りもあったらまた観よう。



さて、時差は7時間。7時間なんて昼型生活と夜型生活行き来してる私には楽勝、と思ってたけど、やっぱり少し疲れ気味で眠い。


昨日は朝食食べた後に早速その辺をふらふらし、とりあえずハンブルグ現代美術館に行ってきました。
かなり面白い展示あったのですが、なにせ広過ぎて、冗談抜きに一日では回れないので、もう一度行こうと思っています。


ベルリンの電車はエリアが決まっていて一日乗り放題券があります。
しかし改札も駅員が確認もしなくて、果たして本当にみんなチケット買っているのか謎。
とりあえず階段降りたら電車乗れてすぐ電車きて、便利です。電車で移動するの好きな私にとっては非常に好都合です。

しかしホテルから最寄りの駅が工事中で使えないらしく(という車内放送がわかってなくて)、手前の駅と始発をなすがまま往復してたら韓国人のおばさんに助けてもらいました。

なんとなく、ドイツの人は「○○したい」と思ったら、じゃあそうすればいいじゃない、という感じなのかしら？と思いました、
電車にチャリも犬も乗せるし、アコーディオン演奏したりいきなり新聞見て喋ったりしてお金貰ってる人いるし(こういう日銭の稼ぎ方なのか？)、電車楽しい。
街も自然が多くてのんびりしてて、とても穏やかです。


夜になるにつれ、意気込んで朝から歩きまくってかつ無駄に色々食べ過ぎ飲み過ぎで、消化不良の吐き気と眠気が止まらなくなりました。
その状態で無理矢理フィルハーモニー行ったのだけど、途中でリタイアしました。

大抵日々一日二食くらいなのに、こっちに来たからって胃が大きくなるわけでもないのです、二日とも朝なぜかきちんと7時に目が覚めて、朝ご飯食べに行こう！っていう変な気合が入ってるので一日が長いのです。貧乏性ってやーね笑
かつ不慣れな言葉で人とたくさん喋って気を張ってたのかもしれないと思いつつ、今日はのんびりめに行動する予定です。

昨日、ベンチに座ってたらおじさんに道を聞かれました。いや、知ってるはずないでしょう！笑 でも結構私馴染んでるようです。
福島や地震のこと聞かれたり(うまく答えられない)、日本に友達が居るんだけど知ってる？って(まさか本当に聞く人居るんだ)質問されたり、うまく喋れない英語をなんとか使っています。


夜には、今こっちに居るまいこさんに会うつもりです。

さて今日はどこへ行こうかしら。

きのう、あさって

これは本物だなぁ となんとなく思う、
音や動き、とか、音楽やダンス

じゃあそれ以外は何でも、嘘なのか？というと決してそういうつもりで観たり聴いたりしてた訳では無いのだけれど、
純粋で、嘘がなく、これが何かしら"本当"や"現実"と観客に思わせてくれる強さを持つものに出会うと、その音楽やダンスは紛れもなく本物だ、と思える気がするのです。
一つの音、一つの身体、装飾を限りなく削いだとしても何千人、何万人もの観客に対峙することのできる強さ。
それは決して狂っているのでは無くて、素直すぎるのです、
音楽とダンスはそういう点で似ているところがあると思う。というか何にでも言えることなのかな
私も、そうなりたいなぁ。
そこに居たいな。

鳴っている音と鳴っていない音があるのが音楽だし、
動いている部分と動いていない部分があるのが見せる動き、ダンス。
一つの言葉で括るにはあまりにもたくさんのものを溢してしまうけれど、
それは例えばざっくりと、一つの考え方としてね、
それはきちんと基礎があり、訓練や鍛錬がなされていてこそ、観る・聴く観客に対峙することができる。

そうではない尺度で感じるべきものも世の中にはきっと沢山あるけれど。



ここに居ても、やっぱり"こうなりたい"と目標とするに十分なものは触れられるのだけど、もっと何か必要なものも、捨ててくるべき不必要なものもたくさんあるような気がして、私は出掛けようと思ったのです。
きっと、今なのです

conceptual arts→"concept"

コンセプチュアルアートについて
(コンセプトという概念を諦めずに居られるのか)



うろ覚えだが、大学入試の二次試験に、デュシャンの階段を降りる裸婦や大ガラスの解釈を記述しろ、というような問題があった気がする。記憶は定かではないが、デュシャンの作品は何かあったはず。
何が正解なのかも全く分からず、ただこれで不合格になる奴が居るのか？と思いながら、とりあえず何か書いた気がする。採点結果は知らない。

入学して、こいつがあのややこしい問題作ったのか！とすぐに分かったのだけど、結局その教授のゼミに入った。

大学の授業(特に一年の時とか)はとても刺激的だった、ただ作品を見るだけじゃなくて、作者が何を考えてどうしてこのような作品を作るのかに思いを巡らせること。批評家は常に、どうしてその作品が作られるに至ったのか、その経緯を検証する。作品に関する文献や、その時代の思想や政治について思いを巡らせるのはとても楽しい。
それから、作品を見て私は何を考えるか、解釈を持つことの自由さと同時に確固たる意思表示を持つことは教わった気がする。それは学部の雰囲気による話だけど。



コンセプチュアルアート、というある一つの芸術の時代があった。
特に語られるのはデュシャンだ。レディメイドの作品群はそれまでの芸術に対し、「芸術とは何か？」を観客に考えさせるものだ。
それは、それまでの芸術に対する批評性をより忠実な形、作品というより観客に対する問いかけとしての形で表したものであり、ある一つの美術の潮流に"コンセプチュアルですねー"という名前が乗っているに過ぎないと思ったりする。コンセプトとは逸何時の芸術にも必ずあるものであり、しかしコンセプチュアルアートの時代には「それまでの芸術に対する批評性」という一つの、それまでの芸術とは異なるコンセプトがあったに過ぎない。でしょ？



先日ひっさしぶりに聴講した座学の授業、まさに『コンセプチュアル・アート』という本を参考に、"コンセプトとは何か？"という内容で講義が行われている。
学部時代とても親しんでいた内容だったし、教授が演劇や舞台作品を引き合いに出して話してくれたのでとても興味深かった。一回しか出てないくせに残念ながらしばらく出られないのだけど…


アントナン・アルトーが大好きな先生は、アルトーの演劇を引き合いにしながら、コンセプトというものに対抗する(コンセプトに代わるものとしての)身体/物質/力というものの存在を説いていた。

だけど、舞台芸術という一つのジャンルにおいて、そのコンセプト⇔身体/物質/力という構図、両者は対抗するだけじゃなくて、どちらかがどちらかを内包するという状態や、イコールの状態もあるだろう。(私はしばしばこの対立に引き裂かれそうになる。)
ある一つの時代において、アルトーがこの対立の中で一つの主義を持とうとしたこと。
それは決して特異なことではなく、誰しもがこの対立のなかで何を求めるか、その状態(方法)を選びとるものなんじゃないか、と聴きながら思う。


演劇やダンスの独特の形式が、私をそういう考えに導く。

ある時代の人たちと舞台について話していると感じる、決定的に違う感覚だと思うこと、
私たちの時代には、すでにはじめからコンセプチュアルと身体/物質/力というのはごちゃまぜになっていて、かつその矢印は多様になっており、矢印を提起する、というより選択する、というほうが感覚として相応しい。
先に全てが用意されている、というのは言い訳ちっくだけど、さらに何を産み出すのか？という問い、むしろ何も産み出して居ないのではないか、という感覚はある。

この時代の感覚のズレは、結局演劇やダンスがその時その場所で起こることであり、体験した人しか語ることができないという性質により年代の違いという残酷な決別を越えられない。
つまりアルトーの煌きや斬新さを感じ取るとこがどうしてもできない。
かといって、こりゃ新しいぜ！ってものも、ない。決して新しさが全てではないが。

アルトーが選び取った方法、同じようにして大きな(小さな)何かを選択する必要があるのかな？と思いながら、選ぶというより流れて行った結果がどこかにあるのだろうか、と考えたりする。
もし何かを選択していくとしても、それは求められるものに沿うものなのか、そうではないのか。

少し視野を大きくしてみれば、今の生産は、消費に基づいている。消費があるから生産があるし、むしろ消費の方が大きな力を持つ。需要があって、供給があるような。言い過ぎだろうか。
といいつつ、芸術は結局誰かから求められてするものではないよな、と思ったりもする。ほんとか知らないけど。

もう一つ疑問なのは、モチーフとコンセプトの違い。ただの言葉の違いだろうか、それでも、少し言葉の意味が違う気もする。
先端としてのアヴァンギャルドは、少なくとも自省(自己批評性)において生まれるものではなかったか。


"コンセプチュアル"は現代においても成立するのだろうか、
掲げることは出来るだろう、だけどそれが有効に作用するとは思えないし、今時"コンセプチュアル"なことをしている人は居ないだろうと思いつつ、"コンセプチュアル"な作品をよく見かけるような気もしたり。
昨今、アヴァンギャルドってあるのかな。結局アヴァンギャルドって分からないものなのかな。


"コンセプト"とは何か、
"コンセプチュアル"とは何か、
"アヴァンギャルド"って何か。

…とか難しいこという前に、結局、作品を作れば必ず、コンセプトを問われるのですよ、何時だって。"戦争反対"というコンセプトも、"それまでの芸術に対する疑問"もコンセプトになる。当たり前だ。


などなど。
無理やりまとめてみたけど。



書けば書くほど語彙の少なさに勉強不足が滲んできて情けない。。さらに少しずつ数日かけて書いてたので支離滅裂。

日々

お報せです。

森永練乳かき氷(夏期限定)が今年も発売され始めたようです。わーい

ここ数年、夏はこればっかり食べてます。
今年は思い切って数を数えてみようかと思います。
冷蔵庫に紙を貼り付けて正の字で数えようと思います。

しかし、こんなに早く発売されたっけ？
夏来るの早くないか？というわけで、
地球は温暖化してるのだね。


買ってきた三つ葉を飼育中です、まだ元気です。
お吸い物に三つ葉の香りが～とかじゃなくて、風味薄れてまじで葉っぱ食べてる感じになって来ました。
大味に育ってしまったわ。

ああ、深夜だね。


返さなきゃいけないメールが、、
深夜


さて、
寝れない＆マニキュアを乾かす間にお絵描きしました。
タイトルはそうね、"ヒビ"ね。

目のちらつきと小指の第一関節の限界が来たのでいよいよおやすみなさい

realistic reality (？)

院の同期の友人が、モーションキャプチャーの実践研究をしている。
今日その中間発表で簡単なショーイングとモーションキャプチャーの説明等々を拝見した。

モーションキャプチャーってのは、ボディスーツみたいなのに白玉みたいなマーカーたくさん付けて、人間の動きを3Dで再現するものです。
彼はそれをリアルタイムで投影映像にすること、あと照明効果とかも使って、勿論そこで実際に動きのパフォーマンスをするダンサーもいて、という感じでした。

まだ制作途中でもあるだろうし、今日の感想は本人に直接言えばいいとして、


私自身、最近、"リアル"とか"リアリティ"というものになんとなく興味があるのです。

なんと言うか、何をそれというのか、何をそれとするのか、とか考えるとどつぼに嵌まりそうで、暗い考え事わくわくするw。
何かが嘘であってそれが悪である、などと言いたいのではなく、リアリティのある嘘にもリアリティのない嘘にもリアルが在るのです。
って、もともと次元が違うよねー、だけどそのリアリティってじゃあもともとリアルとどう擦り合わせしてんの？とかね。

リアルの反対語はない。現実や今を相対する言葉や状況って多分ないだろう。
unrealはもはや「実在しない」という意味になる(らしい)。
リアリティの反対語はある気がするけどね、例えば「リアリティがある」「リアリティがない」というダメだしはなんとなく耳にすることがある。

なんだそのダメだし？って思うけどね。
演劇が虚構と言ったのはダレだ？！
…誰もそんな事言ってないっけ？
演劇は物語、虚構を真面目にそこで実演しているのです。笑える。
(まぁ個人的には演劇は虚構という檻じゃなくて、どちらかというと関係性という足枷や手錠だったりする方が面白い。)
或る他人になりきった役者を例えば、リアリティのある演技してる、という、
いや、例え「おいどんは坂本龍馬です」って言ってもそれ本人じゃないからね、しかもたちが悪いことにやってる本人だって、「演じてる」とはさらさら思ってないでしょう？

というのはね、ダンスにフィクションってあったっけ？と思ったから、
ダンスってどこまで行っても人間が踊ってる事実・現実しかなくて、
小手先の見かけを例えば嘘と言うことが出来るかもしれないし、それこそ技術なのかもしれない。

でもね、ダンスの時間が例えば、非現実的な時間、とか言われるのですよ、
現実って何よ？笑

といっても(生活においては、つまり性格的には)フィクションだろうとノンフィクションだろうと、嘘か本当かもどっちでもよくて、どっちかに属せば良いじゃないどっちかなのでしょ？ってくらいのこと。
あの人の言葉すら、本心とか、もしくはお世辞とか上手な嘘とかそんなもんもどっちでもいい。
どちらかと言えば、ある事象が嘘か本当に属さなければならない残酷さ。

表裏一体のコインはどっちが上でもよくて、コインが在ることの方が(残酷さ込みで)愛おしいのじゃない？


だけど、
リアルとリアリティの大きな違い、でもリアリティが少なくともリアルに追随してること、しかしながらたまにリアリティがリアルを超えること、そういういろいろ。

ダンスは絶対的に現実のはずだ、リアルなリアリティなんだろうな、というしばらく前の自分の考えを、
反芻しつつ、なんだそれ、って。


ああ、超！支離滅裂。
なんだか言ってるそばから自分でも意味がわからないー

あれでしょ？ベルクソン読めってか？
難しい話はこれだから嫌なのよ。楽しいけど。


なんかこのカオス感、きたなー
まだきちんと言葉にならない、ここから。



モーションキャプチャーの話飛んだー
そっから考えてたのだが…
最近妙に引っかかる3Dの話は、省略だ。
だけど3Dがまさしく、リアルとかリアリティとか、そういうことを猛烈に考えさせられるのだよね！！